如何畫好一張素描靜物？給你步驟分解

一，畫好一張好畫，就應該要有一個好的方法，素描主要目的就是統一、形准、光感、體積、質感、空間感、情感等目標。畫面的統一是很重要的，也是做畫的最基本要求，也是最後的要求。我們經常聽到老師說不統一黑白灰不強，那我們要怎麼去做呢？每個物體的位置，還有它們本身的固有色，哪個重色那個淡色，要觀察好，在心中有了那樣的畫面，那你就向成功邁了一步。

下面我們談談怎麼去深入

第一我們要向上面說的保持畫面的黑白灰，那個是最黑最重的，哪一個是最亮最白的，哪個是第二白、第二黑，你在畫每一個物體的時候都要去對比。那樣你才不會畫過了，也是是畫的太重了、太黑了。

第二就是要觀察，深入你不觀察是深入不了的，我發現有很多同學畫到了一定的程度就畫不下去了，怎麼畫也畫不來達到想要的效果。為什麼呢？你們有沒有想過呢？

在這些同學中我發現，他們有一個共同點就是畫的比較快，他們觀察物體只是大概看了一下，就開始動手了，然畫畫著就不對了，怎麼自己畫的和自己看到的不一樣了，就憑著自己想想像的去畫，剛學的你們見過的東西多嗎？你們生活中你有仔細觀察過一個物體嗎？可能大部分份人都沒有。只是一個大概，所以你們只能畫一個大概咯。所以你們想要深入，那麼你就要去觀察，觀察是你最好的老師。

以下是具體步驟：

1、上調子時，從整體入手，把每個物體的暗部都畫出來，明暗交界線標示明確。

2、在畫每一個物體的時候，要把它周圍所有物體的顏色都比較一遍，弄清楚哪裡是要畫的物體顏色重，哪裡是要畫的物體顏色淺，哪裡要畫的物體與背景（周圍）的顏色接近，在畫的時候，要把這些深淺關係畫清楚。

3、注意透視關係，近實遠虛，處理好所有物體在畫面中顏色的主次關係。

4、深入刻畫的時候，每畫一個地方，都要仔細觀察、分析，理解要畫的位置在整體畫面中所佔的顏色深淺關係。

5、最後調整畫面的時候，把該暗的地方暗下去，特別是物體與投影之關的關係，要處理得生動、自然。把該亮的地方提亮。掌握了這些，你的畫面分清楚黑、白、灰三者的關係，效果自然很好。

6、質感的體現：根據物體的質感選擇不同的鉛筆，比如物體本身比較鬆軟，就要使用軟一些的鉛筆，物體本身比較堅硬，就使用硬一些的鉛筆。同時，也要考慮到物體的顏色深淺，如果比較堅硬的物體顏色是深色的話，可以在一開始的時候用軟些的鉛筆，最後調整畫面的時候用硬些的鉛筆。（註：HB鉛筆軟硬適中，B越大，鉛筆越軟，顏色越深，H越大，鉛筆越硬，顏色越淺）

7、結構的表現：這是分析物體的能力訓練，找到每個物體的結構線，必要的時候，要強調近處的或者主要的結構線，遠處的，要畫得稍淡一些，放鬆一些。

8、高光：要分析光源的位置，一般離光源近的地方，高光的顏色比較亮，如果一個物體有多個高光點，肯定它的高光點顏色也是不相同的，要分析哪個是主要的，哪個是次要的，這樣，才能把物體畫得生動。

9、如果沒有畫過靜物素描，可以去買一本畫得比較好的范畫臨摹。